Diplomado en Advertainment: Punto de Encuentro entre Marketing y Entretenimiento

Profesionales y/o estudiantes de Mercadotecnia, Publicidad, Comunicación, Relaciones Públicas, Producción Audiovisual, Cine o carreras afines, y a profesionales que busquen ampliar sus conocimientos en marketing aplicado a la producción audiovisual o que deseen desarrollar competencias para planear, dirigir y llevar a cabo una producción que integre la participación de una marca.

Identificar las principales estrategias de comunicación de la industria de marketing dentro de la industria de entretenimiento, para potencializar su alcance a través de diferentes medios y con el uso de diferentes herramientas crear un medio innovador y de alto impacto.

Perspectivas Actuales de la Industria del Marketing

1.1. Fundamentos de marketing

1.2. Marketing con Propósito: Responsabilidad Social y Ética en el Advertainment

1.2.1.El marketing con propósito

1.2.2.La ética en el marketing

1.2.3.Responsabilidad social y ambiental

1.2.4.El rol del Advertainment en la construcción de una sociedad más ética y

consciente

1.3. Necesidades fundamentales de marketing de las marcas

1.4. Creación del plan de marketing

1.5. Tendencias actuales de marketing

2. Perspectivas Actuales de la Industria del Entretenimiento en México

2.1. La industria del entretenimiento en México

2.2. Ramas de la industria del entretenimiento y sus alcances

2.3. Evolución de la creación y distribución de contenidos en México

2.4. Tendencias actuales de producción audiovisual

2.5. Generación de valor en los contenidos actuales

3. Áreas De Oportunidad de la Industria del Entretenimiento en México

3.1. Desaceleración de la industria del entretenimiento en México

3.2. Retos para la producción de nuevos proyectos

3.3. Retos de dirección en productos audiovisuales

3.4. Marketing como impulso de crecimiento para la industria del entretenimiento

4. Branding Personal

4.1. Principios básicos del branding personal

4.2. Creación de marca personal y diferenciación

4.3. Estrategias para la generación de engagement

4.4. Imagen pública y redes sociales

5. Imagen Pública del Artista

5.1. Ser y parecer: construcción de la imagen pública

5.2. La importancia del ser antes del hacer. Shakespeare tenía razón. (To Be or Not Be)

5.3. Representación artística

5.4. Percepción pública

5.5. Impacto e influencia de las celebridades a nivel social y cultural

6. Influencer Marketing

6.1. Definición de influencer marketing

6.2. Estrategias para alcanzar KPIs mediante influencers

6.3. Tipos de influencers y formatos de contenido

6.4. Coherencia y veracidad, el poder de la influencia positiva

6.5. Voice marketing

7. Branded Content

7.1. Contenidos con propósito

7.2. Fondo y forma, la importancia de generar conversaciones de valor

7.3. Planeación de la estrategia

7.4. Integración de marcas en contenidos audiovisuales

7.5. Conexión experiencial

8. Neuromarketing en la Industria del Entretenimiento

8.1. Fundamentos del neuromarketing

8.2. Memoria, emociones y sentimientos para la toma de decisiones

8.3. Técnicas de posicionamiento

8.4. Manipulando o convenciendo. Las bondades y la verdadera esencia del neuromarketing

8.5. Implementación del neuromarketing en la industria del entretenimiento

9. Plataformas de Streaming

9.1. La revolución de la industria de entretenimiento

9.2. Principales plataformas de streaming audiovisual

9.3. Creación de contenido para plataformas de streaming

9.4. Marketing y las plataformas de streaming

10. Reality Show

10.1. Desarrollo de un Reality Show

10.2. Factores de éxito de un Reality Show

10.3. Patrocinio de marcas en Reality Shows

10.4. Beneficios de la exposición de marcas dentro de un Reality Show

11. Showrunning

11.1. Introducción al rol del showrunner

11.2. Marketing: una herramienta fundamental para el showrunner

11.3. Las funciones del showrunner en las diferentes etapas de una producción

11.4. Estrategias para vender proyectos audiovisuales de entretenimiento

12. Derecho de Entretenimiento

12.1. Derechos de autor en la industria del entretenimiento

12.2. Contratos de producción

12.3. Mecanismos de protección legal

12.4. Distribución y explotación

13. Captación de Fondos Para la Realización del Proyecto

13.1. Pitching para plataformas de streaming

13.2. Negociación con productoras y distribuidoras

13.3. Inversión directa de marcas a través de Product Placement

13.4. Captación de fondos mediante estímulo fiscal

14. Advertainment

14.1. Teoría del océano azul aplicada al punto de encuentro entre marketing y entretenimiento

14.2. Creación e implementación de estrategias

14.3. Integración de producto y colaboraciones

14.4. Casos de éxito de reconocimiento mundial

Talleres Prácticos Sabatinos

1. Taller de creación de propuestas audiovisuales

2. Taller de construcción de una buena estrategia de comunicación

3. Taller de estrategias de contenido

4. Taller de showrunning

5. Taller de diseño de experiencias inmersivas para proyectos de marketing y entretenimiento

• Entender la intersección entre marketing y entretenimiento, adquiriendo un profundo conocimiento sobre cómo las estrategias de comunicación creativas pueden capturar la atención y el interés de diversas audiencias.
• Implementar campañas innovadoras, utilizando técnicas que fusionen entretenimiento y marketing para amplificar el alcance de las marcas. Los estudiantes serán capaces de diseñar y ejecutar campañas que aprovechen formatos narrativos, contenido interactivo y experiencias inmersivas para maximizar la conexión con el público.
• Potenciar el impacto de las marcas, creando experiencias de marca que no solo atraigan, sino que también fidelicen a las audiencias, posicionando a las marcas de manera estratégica en el mercado mediante el uso de plataformas y tendencias emergentes en el entretenimiento.

Próximamente se confirmarán los profesores que impartirán este programa.