Diplomado en Advertainment: Punto de Encuentro entre Marketing y Entretenimiento

Profesionales y/o estudiantes de Mercadotecnia, Publicidad, Comunicación, Relaciones Públicas, Producción Audiovisual, Cine o carreras afines, y a profesionales que busquen ampliar sus conocimientos en marketing aplicado a la producción audiovisual o que deseen desarrollar competencias para planear, dirigir y llevar a cabo una producción que integre la participación de una marca.

Identificar las principales estrategias de comunicación de la industria de marketing dentro de la industria de entretenimiento, para potencializar su alcance a través de diferentes medios y con el uso de diferentes herramientas crear un medio innovador y de alto impacto.

1. PERSPECTIVAS ACTUALES DE LA INDUSTRIA DEL MARKETING

1.1. Fundamentos de marketing
1.2. No hay mala publicidad. Ética en el marketing
1.3. Necesidades fundamentales de marketing de las marcas
1.4. Creación del plan de marketing
1.5. Tendencias actuales de marketing

2. PERSPECTIVAS ACTUALES DE LA INDUSTRIA DEL ENTRETENIMIENTO EN MÉXICO

2.1. La industria del entretenimiento en México
2.2. Ramas de la industria del entretenimiento y sus alcances
2.3. Evolución de la creación y distribución de contenidos en México
2.4. Tendencias actuales de producción audiovisual
2.5. Generación de valor en los contenidos actuales

3. BRANDING PERSONAL

3.1. Principios básicos del branding personal
3.2. Creación de marca personal y diferenciación
3.3. Estrategias para la generación de engagement
3.4. Imagen pública y redes sociales

4. NEUROMARKETING EN LA INDUSTRIA DEL ENTRETENIMIENTO

4.1. Fundamentos del neuromarketing
4.2. Memoria, emociones y sentimientos para la toma de decisiones
4.3. Técnicas de posicionamiento
4.4. Manipulando o convenciendo. Las bondades y la verdadera esencia del neuromarketing
4.5. Implementación del neuromarketing en la industria del entretenimiento

5. IMAGEN PÚBLICA DEL ARTISTA

5.1. Ser y parecer: construcción de la imagen pública
5.2. La importancia del ser antes del hacer. Shakespeare tenía razón ("To be or not to be")
5.3. Representación artística
5.4. Percepción pública
5.5. Impacto e influencia de las celebridades a nivel social y cultural

6. PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL Y SUS OPORTUNIDADES

6.1. Elementos de una producción audiovisual
6.2. Tipos de productos audiovisuales
6.3. Etapas de la producción audiovisual: preproducción, rodaje, postproducción
6.4. Distribución y promoción de productos audiovisuales

7. PRODUCCIÓN TEATRAL Y SU POTENCIAL

7.1. Proceso de producción de artes escénicas
7.2. Tendencias de artes escénicas en México
7.3. Inversión de marcas como fuente de financiamiento
7.4. Marketing para obras de teatro

8. PLATAFORMAS DE STREAMING

8.1. La revolución de la industria de entretenimiento
8.2. Principales plataformas de streaming audiovisual
8.3. Creación de contenido para plataformas de streaming
8.4. Marketing y las plataformas de streaming

9. DERECHO DE ENTRETENIMIENTO

9.1. Derechos de autor en la industria del entretenimiento
9.2. Contratos de producción
9.3. Mecanismos de protección legal
9.4. Distribución y explotación

10. INFLUENCER MARKETING

10.1. Definición de influencer marketing
10.2. Estrategias para alcanzar KPIs mediante influencers
10.3. Tipos de influencers y formatos de contenido
10.4. Coherencia y veracidad: el poder de la influencia positiva
10.5. Voice marketing

11. BRANDED CONTENT

11.1. Contenidos con propósito
11.2. Fondo y forma: la importancia de generar conversaciones de valor
11.3. Planeación de la estrategia
11.4. Integración de marcas en contenidos audiovisuales
11.5. Conexión experiencial

12. ADVERTAINMENT

12.1. Teoría del océano azul aplicada al punto de encuentro entre marketing y entretenimiento
12.2. Creación e implementación de estrategias
12.3. Integración de producto y colaboraciones
12.4. Casos de éxito de reconocimiento mundial

TALLERES PRÁCTICOS SABATINOS

1. Cine y televisión
2. Teatro
3. Imagen pública y construcción de marca personal
4. Plataformas digitales

• Entender la intersección entre marketing y entretenimiento, adquiriendo un profundo conocimiento sobre cómo las estrategias de comunicación creativas pueden capturar la atención y el interés de diversas audiencias.
• Implementar campañas innovadoras, utilizando técnicas que fusionen entretenimiento y marketing para amplificar el alcance de las marcas. Los estudiantes serán capaces de diseñar y ejecutar campañas que aprovechen formatos narrativos, contenido interactivo y experiencias inmersivas para maximizar la conexión con el público.
• Potenciar el impacto de las marcas, creando experiencias de marca que no solo atraigan, sino que también fidelicen a las audiencias, posicionando a las marcas de manera estratégica en el mercado mediante el uso de plataformas y tendencias emergentes en el entretenimiento.

Lic. Michelle Montes de Oca Schädtler

Licenciada en Administración de Empresas por la Universidad Anáhuac Campus Sur, con 11 años de trayectoria en la industria de la publicidad. Actualmente dirige Grupo Most México, una agencia creativa de marketing, y es una de las desarrolladoras del presente curso.

Lic. Ana Daniela Pérez de la Parra

Docente desde 2013 en el Colegio de Consultores en Imagen Pública, es experta en diseño estratégico para la creación de imagen de personas, marcas y empresas. Además, está certificada como Master Coach Integrativo, con más de 7 años brindando consultoría externa y desarrollando procesos de coaching.

Mtra. Cecilia Salazar

Cuenta con más de 11 años de experiencia como docente en la Universidad Anáhuac, donde ha impartido materias como Liderazgo, Gestión del Factor Humano y Trabajo en Equipo. También es Coach Ejecutivo y se dedica a la consultoría externa.

Mtra. Mónica Gómez Villaseñor

Es consultora externa en áreas económico-administrativas y socia de una empresa de comunicación. Fue docente durante 10 años en la Universidad Anáhuac en la Facultad de Economía y Negocios. Es licenciada en Administración Turística y tiene una maestría en Administración, ambas por la Universidad Anáhuac.