Profesionales y estudiantes del ámbito audiovisual y cinematográfico que buscan fortalecer su proceso creativo. A lo largo del programa, el montaje, el sonido, el color y la imagen se trabajan como herramientas expresivas para construir proyectos con voz propia y una mirada creativa.
Formar profesionales capaces de comprender, aplicar y potenciar la creatividad en los procesos de postproducción audiovisual, explorando el montaje, el diseño sonoro, el color y la manipulación de la imagen como herramientas narrativas y expresivas. El programa busca que el participante desarrolle una visión crítica y autoral de la postproducción, integrando tanto el dominio técnico como la innovación estética para la construcción de productos audiovisuales con identidad, calidad y resonancia cultural.
Módulo 1. El proceso creativo de la postproducción (16 horas)
• Estrategias creativas en entornos audiovisuales
• La construcción de una visión ética y discurso en la postproducción
• Creatividad aplicada al timeline: diferenciaciones y resoluciones creativas
• Liderazgo y motivación de equipos creativos
Módulo 2. Lenguaje del montaje y construcción creativa (16 horas)
• Pensamiento creativo y estético en la edición
• El montaje como reescritura: ritmo, tempo y construcción de sentido
• Creatividad aplicada a la creación de secuencias
• La imagen como construcción de realidad: poesía, expresionismo y surrealismo
Módulo 3. Ilusiones expandidas (16 horas)
• La postproducción expandida: trucajes, ilusiones y juegos perceptivos
• La magia y los efectos visuales
• Innovación aplicada a la postproducción
• Postproducción transmedia: estrategias de post para la extensión del relato
Módulo 4. Atmósfera y ambientación: sonido y color (16 horas)
• Recursos visuales para potenciar atmósferas
• El sonido como extensión de la imagen: narrativa sonora emocional
• Elementos dramáticos: silencio, ruido, voz
• Estilización y construcción del color subtextual
Módulo 5. Laboratorio de experimentación (16 horas)
• Exploración interdisciplinaria: arte, música y audiovisual
• Técnicas experimentales de montaje
• Experimentación y diseño sonoro creativo
• Procesos híbridos de postproducción
1. Analizar el papel creativo de la postproducción dentro de un proyecto audiovisual, comprendiendo su impacto narrativo y estético.
2. Aplicar herramientas de edición, sonido, música y color como recursos expresivos para fortalecer la narrativa audiovisual.
3. Diseñar propuestas de montaje que respondan a objetivos narrativos y artísticos, más allá de la lógica técnica.
4. Integrar elementos creativos en los procesos de postproducción, para generar un estilo propio diferenciado.
5. Evaluar críticamente obras audiovisuales a partir del uso creativo de la postproducción, identificando fortalezas y áreas de oportunidad.
Alejandra Olvera
Diseñadora en motion graphics y supervisora de VFX
Profesional del diseño y la comunicación visual especializada en motion graphics y efectos visuales. Cuenta con experiencia en coordinación y supervisión de VFX, integrando criterios creativos y técnicos en procesos de postproducción audiovisual.
Karim Zavaleta
Colorista y editor audiovisual
Editor y colorista con trayectoria en proyectos para marcas nacionales e internacionales. Su experiencia se centra en la construcción estética de la imagen, la narrativa visual y la aplicación de estándares profesionales en edición y corrección de color.
Ricardo Lameiras
Sound manager y especialista en audio
Especialista en sonido con experiencia en gestión, edición y mezcla de audio para proyectos audiovisuales. Su enfoque integra el dominio técnico de herramientas especializadas con la aplicación creativa del sonido en la narrativa.
Pablo Manzanares
Especialista en postproducción audiovisual
Profesional de la postproducción con experiencia en cine, televisión y publicidad. Ha participado en distintas etapas del proceso audiovisual, aportando una visión integral, operativa y alineada a los flujos de trabajo de la industria.
Martha Jiménez
Especialista en postproducción y control de calidad
Profesional de la postproducción con experiencia en supervisión, edición de dailies y generación de masters y control de calidad. Ha participado en series y largometrajes, con un enfoque técnico riguroso en las etapas finales del proceso audiovisual.
A QUIÉN VA DIRIGIDO
Profesionales y estudiantes del ámbito audiovisual y cinematográfico que buscan fortalecer su proceso creativo. A lo largo del programa, el montaje, el sonido, el color y la imagen se trabajan como herramientas expresivas para construir proyectos con voz propia y una mirada creativa.
OBJETIVO
Formar profesionales capaces de comprender, aplicar y potenciar la creatividad en los procesos de postproducción audiovisual, explorando el montaje, el diseño sonoro, el color y la manipulación de la imagen como herramientas narrativas y expresivas. El programa busca que el participante desarrolle una visión crítica y autoral de la postproducción, integrando tanto el dominio técnico como la innovación estética para la construcción de productos audiovisuales con identidad, calidad y resonancia cultural.
TEMARIO
Módulo 1. El proceso creativo de la postproducción (16 horas)
• Estrategias creativas en entornos audiovisuales
• La construcción de una visión ética y discurso en la postproducción
• Creatividad aplicada al timeline: diferenciaciones y resoluciones creativas
• Liderazgo y motivación de equipos creativos
Módulo 2. Lenguaje del montaje y construcción creativa (16 horas)
• Pensamiento creativo y estético en la edición
• El montaje como reescritura: ritmo, tempo y construcción de sentido
• Creatividad aplicada a la creación de secuencias
• La imagen como construcción de realidad: poesía, expresionismo y surrealismo
Módulo 3. Ilusiones expandidas (16 horas)
• La postproducción expandida: trucajes, ilusiones y juegos perceptivos
• La magia y los efectos visuales
• Innovación aplicada a la postproducción
• Postproducción transmedia: estrategias de post para la extensión del relato
Módulo 4. Atmósfera y ambientación: sonido y color (16 horas)
• Recursos visuales para potenciar atmósferas
• El sonido como extensión de la imagen: narrativa sonora emocional
• Elementos dramáticos: silencio, ruido, voz
• Estilización y construcción del color subtextual
Módulo 5. Laboratorio de experimentación (16 horas)
• Exploración interdisciplinaria: arte, música y audiovisual
• Técnicas experimentales de montaje
• Experimentación y diseño sonoro creativo
• Procesos híbridos de postproducción
RESULTADOS DE APRENDIZAJE
1. Analizar el papel creativo de la postproducción dentro de un proyecto audiovisual, comprendiendo su impacto narrativo y estético.
2. Aplicar herramientas de edición, sonido, música y color como recursos expresivos para fortalecer la narrativa audiovisual.
3. Diseñar propuestas de montaje que respondan a objetivos narrativos y artísticos, más allá de la lógica técnica.
4. Integrar elementos creativos en los procesos de postproducción, para generar un estilo propio diferenciado.
5. Evaluar críticamente obras audiovisuales a partir del uso creativo de la postproducción, identificando fortalezas y áreas de oportunidad.
PROFESORES
Alejandra Olvera
Diseñadora en motion graphics y supervisora de VFX
Profesional del diseño y la comunicación visual especializada en motion graphics y efectos visuales. Cuenta con experiencia en coordinación y supervisión de VFX, integrando criterios creativos y técnicos en procesos de postproducción audiovisual.
Karim Zavaleta
Colorista y editor audiovisual
Editor y colorista con trayectoria en proyectos para marcas nacionales e internacionales. Su experiencia se centra en la construcción estética de la imagen, la narrativa visual y la aplicación de estándares profesionales en edición y corrección de color.
Ricardo Lameiras
Sound manager y especialista en audio
Especialista en sonido con experiencia en gestión, edición y mezcla de audio para proyectos audiovisuales. Su enfoque integra el dominio técnico de herramientas especializadas con la aplicación creativa del sonido en la narrativa.
Pablo Manzanares
Especialista en postproducción audiovisual
Profesional de la postproducción con experiencia en cine, televisión y publicidad. Ha participado en distintas etapas del proceso audiovisual, aportando una visión integral, operativa y alineada a los flujos de trabajo de la industria.
Martha Jiménez
Especialista en postproducción y control de calidad
Profesional de la postproducción con experiencia en supervisión, edición de dailies y generación de masters y control de calidad. Ha participado en series y largometrajes, con un enfoque técnico riguroso en las etapas finales del proceso audiovisual.
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